Успехи научных исследований человеческого мозга вызывают интерес у людей разных профессий, в том числе художников. Примером художественного осмысления некоторых аспектов нейрофизиологии является проект Димы Горбунова «5НТ».

Известно, что серотонин (5НТ) – мозговой медиатор, связанный с положительными эмоциями, ощущением счастья, уверенности в себе. Недостаточная активность этого вещества даже способна приводить к снижению фона настроения и даже депрессии.

При помощи образного языка Дима Горбунов показал собственное видение этого феномена в виде серии живописи и скульптур. Главная идея проекта заключалась в обнаружении художником серотонина в любом произведении искусства. Мифотворчество Горбунова требовало привязки к реальности, создания доказательной базы положительного влияния искусства на человека, поэтому к проекту была привлечена ведущая нейромаркетинговая лаборатория России «Нейротренд», исследующая психофизиологические особенности поведения человека в определенном пространстве.

Айтрекер позволяет отслеживать направление взгляда и длительность фиксаций на определенных объектах. Исследователи хотели понять, что больше всего привлекает внимание, а что его отталкивает. Как оказалось, точки задержки взгляда у профессионалов и любителей совпадают крайне редко.

Во-первых, профессионалы более внимательно рассматривали картины – подходили ближе, отходили дальше, даже внимательно рассматривали материал, из которого выполнены цветовые элементы.

Возможно, это давало специалистам дополнительную информацию к размышлению, новые, нежели чем у любителей эмоции. На тепловых картах зрительного восприятия это выражалось в виде более ярких красных пятен в определенной области изображения. Во-вторых, профессионалы внимательно изучали не только сам объект, но и фон, который для художника тоже был очень важен и представлял особую ценность, выполнялся в определенной художественной технике. Профессионалам все это было очень интересно, они внимательно рассматривали то, что любителям, возможно, казалось ничего не значащими крапинками.

Конечно, не менее важно было отследить эмоциональную реакцию. Для объективной регистрации эмоциональных изменений использовался биобраслет (по тем же технологиям работает детектор лжи - он так же тонко регистрирует эмоциональные нюансы). Главный интерес представляли сила эмоциональной реакции и ее знак (положительная или отрицательная)С помощью биобраслета регистрировались изменение электропроводности кожи и сосудистая реакция на ладони. Известно, что при сильных эмоциях, а также при появлении неожиданных и необычных стимулов повышается электропроводность кожи. Это связано с увеличением потоотделения потовыми железами, находящимися на ладонях и стопах. При возникновении отрицательных эмоций возникает спазм, сужение просвета сосудов. Регистрируя сосудистую реакцию по методу фотоплетизмограммы специалисты Нейротренд могли судить об изменении знака эмоции – в положительную или отрицательную сторону - при восприятии картин.

Так различалось ли восприятие картин у профессионалов и обычных людей? Да, и это очень интересно! Если судить по показателям эмоций, то люди, не имеющие отношения к живописи оценили все картины художника более позитивно, лояльно. Средние показатели эмоциональной валентности (что соответствует знаку эмоциональной реакции – понравилось, не понравилось) значительно выше, чем у профессионалов. Вместе с тем знак эмоциональной реакции мало различался от картины к картине. Об этом можно судить по небольшому разбросу показателя эмоциональной валентности. Все казалось интересным, воспринималось позитивно. Совсем другое дело с профессионалами.

Они более критично отнеслись к картинам художника – средние значения эмоциональной валентности значительно ниже. Но вместе с тем более выражено различается восприятие разных картин. Одни понравились значительно сильнее, чем другие. Разброс показателей знака эмоции значительно выше. Это значит, что какие-то картины были восприняты как вызывающие более позитивные эмоции, другие оказались совсем не близки, в то время как любители воспринимали все примерно одинаково.

Что касается показателя эмоциональной вовлеченности – она была гораздо выше (почти в 2 раза) у профессионалов. Значительно выше был и разброс вовлеченности для разных картин. Если для обычных людей эти картины были некой абстракцией на тему, которая вызывает интерес, но тоже не очень понятна, то профессионалы вникали в тонкости, нюансы, они ясно понимали различие художественного воплощения и качества передачи эмоций автором. Какие-то картины действительно оказались близки, а некоторые, возможно, вызвали даже раздражение. (см рисунок «Кривая эмоционального восприятия»)

1. Очевидно, что восприятие произведения искусства зависит от уровня профессионализма. В данном случае любители были более лояльны, но разница эмоционального восприятия была меньше. Профессионалы был более критичны, но лучше чувствовали разницу эмоционального влияния.

2. Пояснения автора положительно сказывались на эмоциональной реакции. С точки зрения выставочных пространств это может быть интересной находкой в организации экспозиции. Причем как для посетителей, так и для самих музеев. Например, можно проверить эффективность размещения записи видеообращения художника перед первым залом экспозиции.

3. Характер внимания и детали, которые привлекали, различались у профессионалов и любителей. Профессионалы дольше рассматривали картины и их внимание привлекали детали, которые не замечали любители. Для профессионалов важны как мелкие детали, техника, так и общее видение с расстояния. Можно сказать, что они рассматривают и оценивают живопись сразу на разных слоях восприятия и после формируют общее впечатление.